音乐教师招聘考试笔试——音乐乐理知识

音乐教师招聘考试笔试——音乐乐理知识

【名词解释】

1.音(Tone)：是一种物理现象。物体振动时产生音波，通过空气传到耳膜，经过大脑的反射被感知为声音。人所能听到的声音在每秒振动数为16-2000次左右，而使用到音乐中的音(不含音)，一般只限于每秒振动27-4100次的范围内。音的高低、强弱、长短、音色取决于物体的振动。

2.音色(Tone-color)：指音的感觉特性。发音体的振动是由多种谐音组成的，包括基音和泛音，音色是由泛音的多少及泛音之间的相对强度决定的。人们区分音色的能力是天生的，音乐的颜色分为人声音色和器乐音色。人声音色分高、中、低音，并有男女之分;器乐音色中主要分弦乐器和管乐器，各种打击乐器的音色是不同的。

3.共鸣(Resonance)：共鸣指的是一种振动。当一个发音体振动时，引起了其它物体的振动，并发出了声音，产生了共鸣。

4.基音(Fundamental tone)：物体振动时所发出的频率***的音是基音，其余的为泛音。基音决定音高。

5.泛音(Harmonic overtone)：除了发音体整体振动产生的***的音是基音，以基音为标准，其余1/2、1/3、1/4等各部分也是同时振动，是泛音。泛音的组合决定了特定的音色，并能使人明确地感到基音的响度。乐器和自然界里所有的音都有泛音。

6.音高(Pitch)：音高是用一秒钟的振动的次数来表示的。频率多则音高，频率少则音低。目前国际通用的标准音“a”，是每秒振动440次的声音。

7.音名(Pitch name)：音名指西洋乐制中代表固定音高的名称。这些名称没有统一，在各个***是不同的。被广泛采用的是：C D E F G A B。

8.唱名(Syllable names)：唱名是指音阶上各音的名称。通常使用1do、2re、3mi、4fa、5sol、6la、7si。大调的主音用1do，小调的主音用6la。

9.音域(Compass)：人声或乐器所能达到的***音和***音之间的范围就叫音域。音域可分为总的音域和个别音域、人声和乐器音域。

10.调性(Tonality)：调性指调式类别与主音高度。在乐曲中，主音是旋律、和声的核心，其它音与之发生从属关系***中止在主音上。这样的乐曲就是有调性的乐曲。

11.音阶(Scale)：指调式中的各音，从以某个音高为起点即从主音开始，按照音高次序将音符由低至高來排列，这样的音列称为音阶。音阶由低到高叫做上行，由高到低叫做下行。我们今天所说的音阶，就是以***普遍的大音阶(大调)与小音阶(小调)为主。

12.五声音阶(Pentatonic scale)：由五个音构成的音阶。多用于民族音乐的调式。如：do、re、mi、sol、la、(do)。

13.大调(Major mode)：调式的一种。七声音阶，其相邻二音的间距分全音与半音两种。其音阶除第三、四两音间与第七、八两音间为半音外，其余均为全音。大调的色彩较为明朗。

14.小调(Minor mode)：调式的一种，七声音阶有“自然小调”、“和声小调”、“旋律小调”、“现代小音阶”四形式。小调的色彩一般较大调黯淡，常用来表达悲哀、忧郁的情绪。自然小调(小音阶)的二三两音间与五六两音间为半音。

15.纯律(Just intonation)：与十二平均律不同。音阶中各音与主音的关系均为纯音程。由于这样形成的半音无法分平均，所以不能随便转调，现已被历史所淘汰。

16.主音(Key-note)：调式音阶里的***音。十二平均律(Temperament)音律的一种。把一个八度音均分为十二个半音，半音的音程都是相等的。钢琴、竖琴等乐器均按此律定弦。

17.半音、全音(Semi tone、Whole tone)：将一个八度音分成十二等份，每一份为半音，两个半音相当于全音。半音相当于小二度，全音相当于大二度。

18.协和音程与不协和音程(Consonant,Dissonance)：根据协和的程度可分为完全协和音程(纯1、4、5、8度)和不完全协和音程(大、小3、6度)。除此之外都是不协和音程。

19.音程(Interval)：指两音之间的距离。计算音程的单位称"度"，两个音之间包括几个音节就称几度。度数相同的音程又因为其所含半音和全音的数目不同而有纯、大、小、增、减等区别。

20.十二音体系(tweleve-tone system, tweleve-note system)：现代派作曲手法之一。由奥地利作曲家勋柏格于1921年创立。作曲家放弃传统的调式、调性与和声体制，将半音音阶中的十二个音任意排成一年音列，然后以倒置、逆行等技法加以处理，除非所有的音都出现过，否则任何一个音不得重复。

21.五声音阶(prentatonic scale)：八度内有五音，谓之“五声音阶”。

22.七声音阶(diationic scale)：八度内有七音，就称为"七音音阶"。

23.力度(dynamics)：力度指演奏、演唱乐曲时音响的强度。以力度记号表示，如f(强)、p(弱)、<(渐强)、>(渐弱)等。

24.不定音高(inderterminate pitch)：乐曲中所采用的没有明确音高的声音叫不定音高。实为噪声，原不属于乐章范围。现代派作曲家常用之，如锯木声、折纸张声、打字声、扫地声、敲击声、嘘声、呼啸声等等。

25.不对称节奏(asymmetric rhythm)：又称“复节奏”(polyrhythm)。在同一乐句或小节中，各声部的节奏不相一致;或在同一小节中，组成各节拍的时值不相一致。广义言之，复调音乐都属于奇异节奏。现代派作曲家所用的奇异节奏，是一种高度复杂化的节奏。

26.切分音(synopation)：变换小节中强弱拍位置的一种节奏。其形成的格式如下：

(1)弱拍音延续到强拍位置;

(2)休止强拍位置;

(3)弱拍音改为强拍。

27.无调性(atonality)：指乐曲的构成没有一定的调性基础。

28.平行五度(parallel fifths)：乐曲的两个声部隔开纯五度作平行进行。十五世纪以来，在对位与和声上都规定应避免平行五度之出现。

29.平行减七弦(parallel diminished seventh)：和弦进行的方式之一。减七和弦由四个音连续小三度叠置而成，其特点是无明确的倾向性。减七和弦连续出现而不加解决，就是“平行减七和弦”。

30.节奏(rhythm)：构成乐曲的基本因素有乐音的高度、乐章的时值(包括休止)、乐音的强弱三种。表现于时值与强弱方面的，即乐音的有规律的轻重缓急，称为节奏。

31.节拍：乐曲中周期性出现的节奏序列。

32.主调音(tonic keynote)：调式的中心音称为"主调音"。

33.主调音乐(homophony)：复调音乐及单调音乐的对称。多声部音乐的一种。以一个声部作旋律(曲调)进行，其余声部居于和声衬托的地位。

34.半音音阶(chromatic scale)：相邻二音的间距为"半音"，谓之“半音音阶”。

35.全音音阶(whole-tone sacale)：相邻二音的间距皆为全音，谓之“全音音阶”。

36.华彩段(cadenza)：插于乐曲尾处的辉煌的即兴演奏段落。由独奏者即兴展示其演奏技巧。作曲家与演奏家常为他人的作品写定华彩段。

37.声部(part,voice)：指重唱、合唱、重奏、合奏乐曲中同时进行的各旋律线。如弦乐四重奏有***小提琴、第二小提琴、中提琴、大提琴四个声部;混声合唱有女高音、女低音、男高音、男低音四个声部。

38.转调(modulation)：乐曲在进行中变换调性。转调是重要的作曲手法之一。简单的转调常在近关系之间相转。

39.拍子(beat)：小节的单位时值。小节的拍子结构以拍子记号(time signayure)表示。

40.和声(harmony)：不同高度的乐音同时发声，谓之和声。和声学的研究对象为：和弦的结构、和弦的连续法则、和弦在乐曲上功能属性、和声学是作曲技法的重要组成部分。

41.和弦(chord)：和声的结构单位。在自然音阶的和声体系中，和弦由音阶上各音连续三度叠置而成。三音叠置，即成三和弦，由C、E、G三音组成;其属七和弦，由G、B、D、F四音组成。

42.变和弦(altered chord,Chromaytic chord)：和弦的组成音中有不属于同调性的音出现，谓之变和弦。变和弦常作为转调的准备。

43.单调音乐(monophony)：单旋律的音乐。复调音乐及主调音乐的对称。即不附带任何对位声部、衬托句及伴奏等，只有一条单纯的旋律线。古代音乐及大多数民歌，都是单调音乐。

44.复调音乐(polyphony)：单调音乐及主调音乐的对称。由两个以上各自独立而又根据和声法则同时进行的声部组成的音乐。其性质与“对位音乐”(counterpoint)基本相同。

45.复对位(compound counterpoint)：凡对位音乐的各声部可以高低易位者，统称为复对位。复对位按声部数量可分为二重对位、三重对位、四重对位等。

46.音域(compass)：人声或乐器发声的音调广度，常以其高低两极音表示之。各种音域，其各局部的音质不相同，这种局部，称为音区(register)，在人声则称为声区。

47.音程(intreval)：两乐音之间的音高差距。通常以自然音阶两音之间的音级数(包括边缘两极)作为音程的量度。

48.音高(pitch)：乐音在音阶上的***高度。如C音、D音等。在物理上，音高决定于发音体的振动频率，在心理感觉上，音高之决定还稍受音的响度的影响。

49.音调(idiom)：某一时代、民族、地区、流派、作曲家特有的音乐风格。如言某民族或某的民歌音调。

50.音阶(scale)：音乐上所用的音，根据一定规律，在八度内按高低次序排列之，即成音阶。世界各民族各地区，皆有其独特的音阶。

51.美声唱法(bel canto)：声乐表演风格之一。十八世纪流行于意大利。演唱者追求音质的优美、自然与歌唱表演的华丽、辉煌，而忽视词意和感情等的表达。以运用美声唱法著称的作曲家有贝里尼、多尼采蒂、罗西尼等人。他们所作的歌剧常称为“美声歌剧”。

52.配器(orchestration)：作曲法的组成部分之一。指器乐合奏曲中各种乐器的配合。其内容要点为各类乐器性能、各类乐器的音色对比与配合效果、乐曲原音响统一效果。配器除用于初始写作之外，亦常用于现成乐曲配器，如将钢琴曲、重奏曲等，改编为管弦乐曲。

53.调式(mode)：据以构成乐曲的基础音列。其中一音为中心音，其余各音与该中心音具有依存关系。调式的中心音称为"主调音"。以主调音的音高表示调式，谓之“调性”。乐曲之构成而无一定的调性基础者，谓之“无调性”;同时以两种调性为基础者，谓之“多重调性”。

54.旋律(melody)：不同高低与不同时值的音前后相连，即成旋律。旋律的要素一为音高，二为节奏。较原始的音乐公有旋律，甚至仅有节奏。现代音乐也有只求和声与配器等的新奇效果而忽略旋律的。

55.音乐的基本表现手段：

音乐的基本表现手段是：

(1)曲调旋律、节奏、拍子、速度;

(2)调、和声;

(3)力度;

56.音乐的分类：(一)音乐按声部和声部状况可分为：单声部音乐、复调音乐、主调音乐。(二)音乐按照性质分可分为：纯音乐、标题音乐、轻音乐、爵士音乐。

57.乐音体系：在音乐中使用的、有固定音高的音的总和，叫做乐音体系。

58.调号：变化记号若使用在整首曲子中，使这首曲子中的每逢指定的音都要升或降，那这時候这个变化记号就被称之为调号。

59.节拍：强拍和弱拍的均匀的交替。节拍有多种不同的组合方式，叫做“拍子”，正常的节奏是按照一定的拍子而进行的。

60.旋律：又称曲调，它是按照一定的高低、长短和强弱关系而组成的音的线条。它是塑造音乐形象***主要的手段，是音乐的灵魂。

61.五线谱：用来记载音符的五条平行横线叫做五线谱。五线谱的五条线和由五条线所形成的间，都自下而上计算的。假使音乐作品是写在数行五线谱上，那么，这数行五线谱还要用连谱号连结起来。连谱号包括起线(连结数行五线谱的垂直线)和括线(连结数行五线谱的括弧)两个组成部分。括线分花的和直的两种。花括线为钢琴、风琴、手风琴、竖琴、扬琴、琵琶等乐器记谱使用。直括线为合奏、合唱、乐队记谱用。在总谱中用直括线来连接同为乐器，把它们分成完全的或不完全的乐器组。有时在直括线之外还加上辅助括线(花的或直的)来连接同种乐器。在总谱中，独唱独奏声部如果只包括一两行五线谱的话，左边只画一条起线，而不加括线。为了标记过高或过低的音，在五线谱的上面或下面还要加上许多短线，这些短线叫做加线，在五线谱上面的叫上加线，下面的叫下加线。由于加线而产生的间，叫做加间，在五线谱上面的加间叫上加间，下面的叫下加间。加线和加间的计算方法是：上加线和上加间，由下向上计算，下加线和下加间由上向下计算。

 【术语】

(一)乐音体系

1.乐音体系的定义

在音乐中使用的、有固定音高的音的总和，叫做乐音体系。

2.乐音体系的分类

(1)音列

乐音体系中的音，按照上行或下行次序排列起来，叫做音列。

(2)音级

乐音体系中的各音叫做音级。音级有基本音级和变化音级两种。乐音体系中，七个具有独立名称的音级叫做基本音级。基本音级的名称是用字母和唱名两种方式来标记的。两个相邻的具有同样名称的音叫做八度。升高或降低基本音级而得来的音，叫做变化音级。将基本音级升高半音用“升”或“#”来标明;降低半音用“降”或“b”来表明;升高全音用“重升”或“x”来标明;降低全音用“重降”或“bb”来标明;还原用“”表示。

3.音域与音区

音域可分为总的音域和个别音域、人声和乐器音域。音域中的一部分是音区，音区可分为高音区、中音区和低音区三种。人声的音区划分，往往是不相符合的，例如男低音的高音区却是女低音的低音区。但各音区具有自己的特性音色，这体现在音乐的表现中，一般来说：高音区清脆、尖锐;而低音区则低沉、浑厚。

(二)调式

稳定音不稳定音

在音乐中，要表现音乐思想、塑造音乐形象仅仅依靠一个孤立的音、和弦或多个彼此毫无关系的音，是难以实现的。

1.调式的定义

在音乐中，按照一定的关系连结在一起的许多音(一般不超过七个)，组成一个体系，并以一个音为中心(主音)，这个体系就叫做调式。

2.调式中音的分类

在调式体系中，起着支柱作用并给人以稳定感的音，叫做稳定音。给人以不稳定感的音叫做不稳定音。不稳定音有进行到稳定音的特性，这种特性就叫做倾向。不稳定根据其倾向进行到稳定音，这叫做解决。音的稳定与不稳定是相对的。我们常见的某一个音(或和弦)在某一调式体系中是稳定的，但在另一调式体系中可能变得不稳定，即便在同一调式体系中，因为和声处理的不同，某些稳定音也可能暂时处于不稳定的状态中。

3.调式的分类

调式分为大调式和小调式。由七个音组成的调式叫大调式，其中稳定音合起来成为一个大三和弦。小调式也是由七个音组成的，其中稳定音合起来成为一个小三和弦。大调式的主音和其上方第三音为大三度，因为这个音程***能说明大调式的色彩。小调式的主音和其上方第三音为小三度，因为这个音程***能说明小调式的色彩。在大小调体系中，起稳定作用的是第Ⅰ、Ⅲ、Ⅴ级。这三个稳定音级的稳定程度是不同的，第Ⅰ级***稳定，而第Ⅲ级和第Ⅴ级的稳定性较差。三个稳定音和它们的稳定性只有和主音三和弦共响时才能表现出来，假使用其他非主音三和弦时，则不具有稳定性。第Ⅱ级、第Ⅳ级、第Ⅵ级、第Ⅶ级是不稳定音级，在适当的条件下，它们显露出二度关系进行稳定音的倾向。